徐曉昀
“文化+旅游”是老話題,而文化和旅游深度融合賦能全面小康則是“新課題”。在共同富裕中實(shí)現(xiàn)精神富有,在現(xiàn)代化先行中實(shí)現(xiàn)文化先行,是文化和旅游融合背景下的音樂藝術(shù)人才培養(yǎng)的新命題。
近年來,政策的持續(xù)發(fā)力,行業(yè)的強(qiáng)勁發(fā)展,技術(shù)變革步伐的加快……改變了音樂的創(chuàng)作、演奏、研究和教學(xué)模式,正深刻地影響著音樂藝術(shù)行業(yè)的變革與發(fā)展,也對音樂藝術(shù)人才培養(yǎng)提出了更多元化的需求?,F(xiàn)實(shí)之需求,時代之呼喚,需要高等音樂藝術(shù)人才培養(yǎng)形成新理念,謀求新路徑。在深刻領(lǐng)會文化和旅游融合要義上,在“融合”二字上下功夫,形成學(xué)科融合、產(chǎn)教融合、學(xué)演融合的人才培養(yǎng)舉措,將能有效應(yīng)對音樂藝術(shù)人才的未來可持續(xù)發(fā)展。
基于學(xué)科融合理念的“問題視野”的培養(yǎng)
音樂藝術(shù)是人類精神世界的產(chǎn)物,它最本質(zhì)的存在是精神層面的內(nèi)化與表達(dá)。文化和旅游兩者所融合的價值根本也在于價值層面,尤其是精神層面具有“同一性”。這為深入理解文化和旅游融合,不斷豐富高等音樂藝術(shù)教育內(nèi)涵提供了理論根基。在崔鳳軍、陳旭峰等學(xué)者看來,數(shù)十年的文化和旅游融合學(xué)理性探索和近年來的實(shí)踐性探索,已經(jīng)為音樂藝術(shù)教育的跨學(xué)科、跨專業(yè)提供了一個更為新穎的理論視角和現(xiàn)實(shí)支撐。在音樂藝術(shù)實(shí)踐中,跨學(xué)科對音樂行業(yè)的影響早在上世紀(jì)90年代就因數(shù)字技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)而興起,并在今天得到了蓬勃發(fā)展。特別是在后疫情時代,跨學(xué)科的技術(shù)運(yùn)用,為音樂藝術(shù)行業(yè)提供了新空間。
由此,高等音樂藝術(shù)人才培養(yǎng)的路徑一定不只是技能的傳授,也一定不只是經(jīng)驗(yàn)的口口相傳,而應(yīng)是立德樹人的全過程,應(yīng)是“多、寬、跨”的教學(xué)過程。因此,深層次、廣泛性、多維度的學(xué)科融合理念和跨學(xué)科的機(jī)制性人才培養(yǎng)體系構(gòu)建任重而道遠(yuǎn)。此外,學(xué)科融合也并非簡單的“音樂+X”,不是不同學(xué)科之間知識的隨意拼湊和混搭,而是一個從相加到相融的過程,是建構(gòu)新的藝術(shù)審美理念,是一個形成藝術(shù)創(chuàng)造力的新過程。
其次,要在提倡問題視野中,激發(fā)藝術(shù)的創(chuàng)新創(chuàng)造活力。李培根曾發(fā)文指出,當(dāng)前中國教育中存在一個普遍的問題,便是重知識、輕問題。在音樂藝術(shù)教育和人才培養(yǎng)過程中,普遍看重知識和技能的掌握,看重藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng),而忽視對學(xué)生發(fā)現(xiàn)和聯(lián)系“問題”的引導(dǎo),缺少培養(yǎng)學(xué)生問題視野的意識。如此方式培養(yǎng)出來的學(xué)生,也就難以提升其藝術(shù)邏輯性,難以具備用藝術(shù)的思維和方式解決社會和發(fā)展問題的能力,更難以在文化強(qiáng)國、教育強(qiáng)國的新征程中提供原始創(chuàng)新力。對“問題”的關(guān)注,是音樂藝術(shù)學(xué)生應(yīng)有的情懷。藝術(shù)是人類文明的瑰寶,引導(dǎo)人類走向精神自由。音樂絕不是膚淺的“吹拉彈唱”,音樂藝術(shù)學(xué)科的發(fā)展也不應(yīng)只有單科性的方式來解決。因此,有關(guān)音樂藝術(shù)教育的問題應(yīng)該放到更大的學(xué)科框架中,應(yīng)該置于文化和旅游融合的現(xiàn)實(shí)大背景中。欲達(dá)此目標(biāo),問題視野的培養(yǎng)無需額外增加學(xué)時,而是需要學(xué)校和教師在長期的教學(xué)和課程實(shí)踐中,減少純技能化、功利化的引導(dǎo),注重跨學(xué)科知識與現(xiàn)實(shí)問題的綜合性理解,激發(fā)他們在音樂活動創(chuàng)造中,形成善于將抽象的音樂符號與人類生產(chǎn)生活產(chǎn)生共聯(lián)的能力。
基于產(chǎn)教融合的音樂藝術(shù)“大舞臺”構(gòu)建
音樂藝術(shù)離不開舞臺的展示,而音樂藝術(shù)的展示“舞臺”也是巨大的、開放的。文化和旅游融合成就了資源和市場新的結(jié)合與共生,也為基于產(chǎn)教融合的“大舞臺”構(gòu)建提供了現(xiàn)實(shí)可能。從音樂藝術(shù)的創(chuàng)作與表演規(guī)律而言,簡單復(fù)制其他學(xué)科的產(chǎn)教融合模式和框架顯然無法達(dá)到預(yù)期效果。從以往的音樂藝術(shù)創(chuàng)作與表演實(shí)踐來看,訂單式的校企共建和成果轉(zhuǎn)化,不利于藝術(shù)的創(chuàng)新和文化產(chǎn)業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。因此,從音樂藝術(shù)本質(zhì)和時代之趨勢來看,突破固有邊界,構(gòu)建基于產(chǎn)教融合的音樂藝術(shù)“大舞臺”是一種新的探索路徑。
一要善于突破校園的邊界,統(tǒng)籌社會資源,構(gòu)建相融相生的社會“大舞臺”。這個“大舞臺”既可以是具有空間性、物理性的實(shí)體,也可以是借助數(shù)字技術(shù)和手段所構(gòu)建的虛擬性的“舞臺”。從構(gòu)建實(shí)體舞臺的可行性來看,去年印發(fā)的《關(guān)于全面加強(qiáng)和改進(jìn)新時代學(xué)校美育工作的意見》已經(jīng)給出了政策導(dǎo)向:“高校與地方共建共享藝術(shù)場館。”這些都是文旅融合背景下不斷新興的“舞臺”空間,是產(chǎn)教融合的新契合點(diǎn)。其次,在文旅融合背景下,由各類數(shù)字技術(shù)興起和催生的虛擬舞臺,亦是音樂藝術(shù)人才培養(yǎng)的新空間。二要善于跨越“舞臺”的物理邊界,互補(bǔ)產(chǎn)業(yè)和教育資源,構(gòu)建相融相生的“新舞臺”。在這個更為寬闊、無邊界的舞臺中,學(xué)校和行業(yè)要轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的產(chǎn)教構(gòu)建模式,從創(chuàng)作與表演的成果轉(zhuǎn)移,轉(zhuǎn)向聯(lián)合挖掘產(chǎn)業(yè)資源,共同進(jìn)行創(chuàng)作、表演和生產(chǎn),共同開發(fā)行業(yè)藍(lán)海。通過共同的研究、創(chuàng)作、表演和共同的行業(yè)開發(fā),做好傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的現(xiàn)代表達(dá)、厚重文化的輕松表達(dá),以及中國音樂文化的跨文化表達(dá)和傳播,擴(kuò)大音樂藝術(shù)對社會和文明發(fā)展的影響力。
基于學(xué)演融合的教學(xué)機(jī)制優(yōu)化
高等音樂藝術(shù)教育是一項(xiàng)系統(tǒng)工程。從音樂藝術(shù)人才培養(yǎng)規(guī)律來看,始終離不開“專業(yè)—課程—實(shí)踐”三個具體環(huán)節(jié),離不開“學(xué)與演”雙輪驅(qū)動的培養(yǎng)模式。然而,音樂藝術(shù)的實(shí)踐絕不只是在舞臺上的作品表演和呈現(xiàn),更是對社會的觀照和產(chǎn)業(yè)的互動,是一種宏大而又具體的社會性實(shí)踐。隨著國家對文化和旅游產(chǎn)業(yè)投入的不斷增加,文旅產(chǎn)業(yè)規(guī)模不斷增強(qiáng),產(chǎn)業(yè)形態(tài)不斷更新,音樂專業(yè)人才培養(yǎng)的課程體系與教學(xué)內(nèi)容理應(yīng)更為豐富而廣闊。因此,以項(xiàng)目為驅(qū)動,強(qiáng)化實(shí)踐能力,構(gòu)建更具系統(tǒng)性、縱貫性的“學(xué)”與“演”機(jī)制,是讓音樂藝術(shù)教育回歸本質(zhì),有效解決人才與行業(yè)不匹配、不適應(yīng)的問題,有效解決當(dāng)前普遍存在的畢業(yè)生職業(yè)核心競爭力不足的問題。
一是因地制宜地建構(gòu)新型教學(xué)平臺。新型教學(xué)平臺可由國內(nèi)外一流的音樂家擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān),負(fù)責(zé)組織實(shí)施教學(xué)與藝術(shù)實(shí)踐活動。教學(xué)平臺實(shí)行彈性學(xué)制和完全學(xué)分制,同時接收國內(nèi)與國外、校內(nèi)與校外學(xué)員的申請。如此豐富多元的學(xué)員結(jié)構(gòu)、開放彈性的教學(xué)機(jī)制,將使這類新型的教學(xué)平臺成為國際性的藝術(shù)社區(qū),成為文旅融合充滿創(chuàng)新活力的行業(yè)品牌。二要以學(xué)演融合的思維,優(yōu)化課程設(shè)計,打破知識和能力的傳授次序。也就是說,在具體教學(xué)中不應(yīng)局限于先知識再能力的傳統(tǒng)教學(xué)次序,進(jìn)而為打通產(chǎn)業(yè)和大學(xué)關(guān)系提供人才培養(yǎng)的專業(yè)基礎(chǔ)。教學(xué)實(shí)施過程中,還可采用項(xiàng)目化的手段,豐富學(xué)演融合的教學(xué)內(nèi)涵。
未來,文化和旅游持續(xù)地深度融合,將更深刻地影響音樂藝術(shù)行業(yè)的發(fā)展和人才培養(yǎng)方式。高等音樂藝術(shù)的人才培養(yǎng)應(yīng)打破常規(guī),以創(chuàng)新性的理念改革,以腳踏實(shí)地的行動實(shí)施,做好“融合”這篇文章,奏響文化強(qiáng)國的時代之音。
(作者系浙江音樂學(xué)院助理研究員)